辽宁省博物馆——明清瓷器精品展
图片
张刚毅2018-06-15阅读 456明清瓷器展瓷器是中国人民的伟大发明，千百年来一直浓缩和传承着中华民族的杰出智慧和创新精神。瓷器滥觞于东汉时期，历经魏晋、隋唐、宋元瓷业的发展后，于明清时期达到鼎盛。明代起，江西景德镇跃升为“天下窑器所集”之瓷都，所烧瓷器的品种、产量、销路均超过以往任何一个时期。青花瓷器经元代短暂的繁荣后，在明代得以创新和推广，成为全国瓷器生产的主流；以成化斗彩为代表的彩瓷、永乐宣德时期的铜红釉和其他颜色釉瓷器，技术高妙、气韵雅静，是我国制瓷史上的空前杰作。清代，特别是康熙、雍正、乾隆三朝，制瓷业达到了历史最高峰，所制瓷器以精妙严谨著称，且“行于九域，施及外洋”。除沿袭前代的制瓷工艺外，新创的珐琅彩、粉彩等瓷器，美轮美奂，为中国瓷器艺术增添了异彩。明清瓷器，集中国古代工艺之大成，忠实地记录了瓷工们的不朽功绩，也折射出了创造它们的时代的特有光辉。永宣青花青花是用钴料作着色剂，在瓷器胎体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温一次性烧成的瓷器。钴料在高温焙烧后会发出蓝色，和白色的胎骨相映衬，从而形成了蓝白相间的图案。我国青花出现于唐代，入元以后日渐成熟，明代永乐、宣德两朝是青花瓷器生产的黄金时代。官窑主要使用进口的苏泥勃青料，青花发色浓艳，浓重处时常会出现铁锈斑点。永乐、宣德两朝青花在造型、胎釉、纹饰等方面十分接近，所以有“永宣不分”之说。图片
青花绶带菱口盘明图片
青花蔬果纹执壶 明 宣德图片
青花海水葡萄纹盘 明洪武瓷器明代洪武二年（1369），朝廷在景德镇珠山设御器厂专烧宫廷用瓷。此后，历朝均沿袭这种制度，所烧产品被泛称为“官窑瓷器”。洪武官窑瓷器以青花、釉里红、红釉瓷器为主，其中红釉瓷器釉层较薄，呈色均匀，红中微微泛黄；青花和釉里红依然保留元代遗风，但图案题材比较单调，构图不及元代严密，运笔也相对呆板。民窑瓷器中最常见的品种是青花瓷，笔意洒脱奔放，具有浓郁的写意风韵。图片
釉里红四季花卉纹盘 明洪武甜白瓷甜白瓷是明代永乐时期景德镇窑创烧的著名瓷器品种，因瓷器釉色柔和悦目，似绵白糖色，故称“甜白”。甜白瓷胎料精细洁白，很多制品薄到半脱胎的程度，能够光照见影，器物胎壁上常见有暗花刻纹。除了作为宫廷日用饮食器外，甜白瓷也被用作宫廷祭器。永乐年间的甜白瓷质量最佳，宣德、成化、弘治朝的产品皆略逊一筹。根据测试，永乐甜白光莹如玉的质感，是釉中含有多量细微的残留石英颗粒和一定量的云母残骸而形成，故不同于明代其它时期。图片
甜白瓷盘 明永乐空白期瓷器明代正统、景泰、天顺三朝历时将近30年，政局动荡，经济生产受到很大影响，景德镇的制瓷业也转入低谷期，所烧瓷器的数额、质量和品种等均有较大幅度下降，一直以来被称为陶瓷史上的“空白期”或“黑暗期”。这个时期官窑烧造的器物很少书款，民窑仅以青花瓷为唯一品种。在时代特征方面，正统瓷器接近宣德晚期瓷器，气韵刚劲；景泰瓷器色调趋向淡雅，线条纤细；天顺瓷器彻底摒弃了明早期雄健豪放的风格，彩色柔和，为成化瓷器秀丽风格的形成奠定了基础。图片
青花抹红瑞兽纹缸 明景泰成化、弘治、正德瓷器明代成化、弘治、正德三朝，景德镇制瓷业得以恢复并扩大生产规模，由于统治阶层审美趣味的差异，致使各朝瓷器呈现出不同的风貌。成化瓷器以轻盈秀雅之风独步一时，造型玲珑秀奇，色调柔和宁静，绘画淡雅幽婉。弘治朝以黄釉瓷的烧制最为突出，胎体细润晶莹，彩料精细纯正，达到了历史上低温黄釉的最高水平。正德瓷器在品种和数量上均有大幅度增加，青花多用江西瑞州生产的石子青料绘画，图案呈色蓝中泛灰；素三彩以黄、绿、紫、白等釉色做装饰，色调幽雅，图案简练，是素三彩中的杰作。图片
素三彩缠枝莲纹双中螭耳瓶明正德图片
青花松竹捧寿梅瓶 明万历图片
青花云龙纹葫芦瓶 明万历图片
青花婴戏纹盘青花人物纹盘青花花鸟纹盂罐青花龙凤纹盖盒明万历图片
青花人物纹罐 明万历嘉靖、万历五彩五彩是瓷器彩绘技法之一，可分为青花五彩和纯釉上五彩两种。其釉上彩料多为透明色，采用单线平涂技法绘画，故图案无浓淡深浅的层次变化。明代五彩始烧于宣德时期，嘉靖、隆庆、万历三朝颇为流行。典型的嘉靖五彩多以红、淡绿、黄、褐、紫及釉下蓝彩堆成，呈现出红浓翠艳、热烈华丽的视觉效果。万历五彩除采用传统的绘、染、填、点、堆贴等装饰手法外，亦发明了五彩和镂空相结合的工艺，所制产品图案繁密，尤其突出红彩，显得俗艳刺目，世称“大明彩”。图片
五彩云龙盖灌 明万历图片
五彩麒凤纹耳瓶 明万历康熙五彩康熙时期，五彩瓷器烧造工艺进一步成熟，所用彩料比明代更为丰富，其最大特点是创造性运用了釉上蓝彩和黑彩，形成了红、绿、黄、黑、赭、蓝等多种彩色的巧妙搭配。由于彩料中加入了蓝和黑等深色调，使瓷画的色彩对比更加和谐沉稳。在瓷画方面，康熙五彩改变了明代嘉靖、万历时期的粗率画风，施彩均匀细致，线条劲挺流畅，笔触圆润柔和，使画面愈加工致精丽，生动传神。康熙五彩题材丰富多样，最具代表性的纹饰有仕女和戏曲人物等。图片
青花五彩十二月花卉杯 清康熙图片
青花五彩鱼藻纹盘青花云龙纹碗清康熙雍正青花雍正瓷器以精细著称于世，其特点是瓷质莹洁，器型隽秀，纹饰婉约，堪与明代成化瓷器相媲美，故有“明看成化，清看雍正”之说。与挺拔遒劲的康熙青花不同，雍正青花在造型和装饰上均体现出柔美秀巧的风格。此时的景德镇官窑拣选、冶炼青料更为精细，选择后的青料由专职工匠研磨，陈放数月之后方能使用，故青料中的锰铁含量降低，铅的含量得以提高，致使烧成后的青花呈色愈加稳定。青花的绘画工艺也更趋成熟，画得好的青花瓷画，具有国画的水墨效果。图片
转变期瓷器从明代万历三十五年（1607）到清代康熙中期（约1676--1700），景德镇的瓷器制造业经历了一次重大转变，官窑急剧衰落，民营瓷业因海内外市场需求的刺激而跃居主导地位。青花瓷器是这个时期最具代表性的品种，在瓷画方面逐渐摒弃了官窑蓝本，有效借鉴了同时期的版画艺术，具体作画时采用“分水技法”，按画面需要将钴料调配出多种深浅不同的料水，使烧成后的瓷器纹样呈现出浓淡相宜的色调，形成了层次分明、疏丽雅致的视觉效果。因这一时期景德镇瓷器兼具明末和清初两朝风格，故被称为“转变期或转型期瓷器”。图片
青花花鸟纹缸 明崇祯青花花鸟纹花觚 明崇祯青花洗口云龙纹双耳尊 清顺治图片
青花人物纹盖罐 明天启图片
青花云龙纹天球瓶 明宣德图片
青花连枝莲纹执壶 明图片
釉里红雕花海水龙纹梅瓶 清雍正图片
青花缠枝莲纹抱月瓶 清乾隆图片
青花矾红彩海水龙纹梅瓶 清乾隆图片
粉彩鹤鹿同春纹螭耳扁壶 清嘉庆粉彩粉彩是清代康熙末期创烧的低温釉上彩瓷器，是由珐琅彩衍生而成的一个新品种。其工序是先在高温烧成的白瓷上用墨线起稿，在图案内添上一层可作熔剂亦可做白彩的玻璃白，再将所用彩料调匀，于玻璃白上进行描绘，最后入彩炉烘烧而成。因以粉彩所表现的物像柔和粉润，粉彩又有“软彩”之称。雍正时期，景德镇御窑厂大量烧制粉彩器，并影响到民窑，官窑粉彩多以白釉为地，胎体轻薄剔透，纹饰精妙入微。乾隆粉彩改变了以往渲染手法，花朵大多勾茎，风格趋向繁缛。图片
粉彩龙凤穿花纹瓶 清乾隆图片
粉彩百花尊 清乾隆斗彩瓷器斗彩是釉下青花和釉上彩相结合的一种彩瓷装饰工艺。其工序是先用青花在胎上勾勒出完整的纹饰轮廓，然后罩以透明釉入窑高温烧成，再在釉上蓝色的轮廓线内填画各种彩料构成完整图案，最后入彩炉低温二次烧成。斗彩瓷器成熟于明成化时期，当时所选色料有鲜红、油红、娇黄、鹅黄、深绿、松绿、孔雀蓝等。清雍正时期，斗彩瓷器的纹饰布局、色彩配合及填彩技法均有卓然成就。乾隆以后，此种工艺依然盛行，但其秀丽淡雅不及雍正，晚期则日渐衰落。图片
斗彩皮球花纹盖罐 清乾隆斗彩蟠螭纹尊 清雍正斗彩梵文高足碗 清乾隆图片
斗彩缠枝蕃莲八吉祥纹花觚 清乾隆斗彩蕃莲纹双耳瓶 清乾隆同治大婚礼造器清同治七年(1868)，同治皇帝大婚,朝廷特命江西巡抚景福在景德镇御窑厂督烧套装餐具，共计120桶，7290件瓷器。器型有海碗、大碗、中碗、汤碗、酒杯、羹匙和大中小盘、碟等，同时还有茶缸、渣斗、粉盒、花盆等。此组展品是同治大婚瓷器中的典型餐具,为烘托皇帝新婚的喜庆气氛，所有的器物色彩浓艳,纹饰均采用“叉喜”、“喜鹊登梅”等吉祥图杗。因与皇帝婚礼有关,这批瓷器又被称为“大婚礼造器”或“大婚礼型器”。图片
鹊纹餐具清 同治图片
地黄粉彩梅鹊纹餐具 清同治清宫帝后用瓷清代景德镇御窑厂每年为宫廷烧制数额巨大的日用瓷器。在祭祀、宴饮等正式场合，因使用者身份和地位不同，清宫对瓷器的色泽、数量和纹样均有严格定制。据《钦定四库全书》史部·国朝宫史卷十七所述，皇帝可以无限额的使用里外皆为明黄釉的瓷器，皇太后和皇后均可使用纯黄釉瓷器，但每年的份额有严格限定，皇贵妃只能使用里白外黄的瓷器，贵妃使用黄地绿龙瓷器，嫔使用蓝底黄龙瓷器，贵人使用绿地紫龙瓷器，常在使用五彩红龙瓷器，地位最低的答应则使用各式杂釉瓷器。图片
粉彩花蝶纹玉壶春瓶 清宣统图片
青花缠枝莲纹抱月瓶 清乾隆图片
窑变红釉石榴尊 清雍正霁红釉瓷器霁红釉瓷器是康熙年间烧制的仿明永宣红釉的产品,烧成后的釉面呈沉稳失透的深红色,分布着细小棕眼,故有“橘皮釉”之称。在文献记载中,霁红有时被写成“祭红”、“鸡红”。霁红是因釉表红色胜过雨过天睛之美而得名。称“祭红”者,一种是取自民间流传少丈以身祭窑而烧出鲜红釉之说;另一种认为此类器皿主要用于宗庙祭祀,以具备祭祀的功能而得名。“鸡红”则是比喻其颜色鲜红如鸡血一样。图片
霁红釉蒜头瓶 清乾隆图片
霁红釉蒜头瓶 清乾隆祭红釉玉壶春瓶 清雍正图片
霁蓝釉描金赏瓶 清光绪霁蓝釉象耳琮式瓶 清光绪图片
这个是元朝的，青花龙纹高足碗。更新于 2018-07-24 来自作品集博物馆系列 本站仅提供存储服务，所有内容均由用户发布，如发现有害或侵权内容，请点击举报。